viernes, 16 de diciembre de 2016

HERRAMIENTAS UTILIZADAS PARA EL DISEÑO EFECTIVO





Hace unos años no existían muchas opciones para el diseño gráfico y las pocas que existian eran bastante limitadas.

A través de los años las redes informáticas y el Internet han cambiado esto considerablemente 
teniendo así la crecida de la necesidad de desarrollo a nivel gráfico en la industria web.

Este tipo de diseño consiste en el atractivo visual para los visitantes de un sitio web y estos diseñadores logran aprovecharse del trafico web.

Cuando mencionamos las herramientas más importantes en esta área de diseño gráfico debemos mencionar los siguientes softwares:

Adobe Photoshop

Adobe Illustrator

Corel Draw

FreeHand MX

Indesing

QuarkExpress

Dream Weabber

Adober Flash

Después de estos existen algunos más como:

Flockdraw

Paint.net

Blender

Myna

Phoenix

En los inicios del XIX se usaban:

Xilógrafo

Litógrafo

El conocimiento de las técnicas del dibujo facilita la interpretación y diferencias entre matices, tonos y valores de cualquier proyecto de diseño gráfico. Mejora nuestro lenguaje y facilita la comunicación del servicio, resaltando la idea central y haciendo que la persona que visuliza el contexto sea llevada a la idea del producto.

En la actualidad, hay una gran variedad de medios y técnicas de dibujo y útiles auxiliares que se utilizan en el diseño de productos. Muchas de estas van relacionadas con otras disciplinas como las Bellas Artes o la Arquitectura.
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HERRAMIENTAS UTILIZADAS PARA EL DISEÑO EFECTIVO





Hace unos años no existían muchas opciones para el diseño gráfico y las pocas que existian eran bastante limitadas.

A través de los años las redes informáticas y el Internet han cambiado esto considerablemente 
teniendo así la crecida de la necesidad de desarrollo a nivel gráfico en la industria web.

Este tipo de diseño consiste en el atractivo visual para los visitantes de un sitio web y estos diseñadores logran aprovecharse del trafico web.

Cuando mencionamos las herramientas más importantes en esta área de diseño gráfico debemos mencionar los siguientes softwares:

Adobe Photoshop

Adobe Illustrator

Corel Draw

FreeHand MX

Indesing

QuarkExpress

Dream Weabber

Adober Flash

Después de estos existen algunos más como:

Flockdraw

Paint.net

Blender

Myna

Phoenix

En los inicios del XIX se usaban:

Xilógrafo

Litógrafo

El conocimiento de las técnicas del dibujo facilita la interpretación y diferencias entre matices, tonos y valores de cualquier proyecto de diseño gráfico. Mejora nuestro lenguaje y facilita la comunicación del servicio, resaltando la idea central y haciendo que la persona que visuliza el contexto sea llevada a la idea del producto.

En la actualidad, hay una gran variedad de medios y técnicas de dibujo y útiles auxiliares que se utilizan en el diseño de productos. Muchas de estas van relacionadas con otras disciplinas como las Bellas Artes o la Arquitectura.
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jueves, 15 de diciembre de 2016

HISTORIA DEL DISEÑO GRAFICO


La comunicación Visual o diseño gráfico es una carrera cuya actividad consiste en proyectar ideas  o transmitir ideas específicas a diferentes grupos. Esto ayuda a optimizar las comunicaciones gráficas. 
Dado el crecimiento veloz y el auge masivo en el área de la información, las demandas de diseñadores gráficos es mayor cada vez a causa del desarrollo de nuevas herramientas tecnológicas.
Algunas características emitidas del diseño gráfico son: el diseño gráfico a nivel publicitario, el diseño dirigido a imprenta, el diseño orientado a corporaciones ,el diseño web, entre otros.
El significado de la profesión del diseñador gráfico es algo reciente, no existe referencia acerca de la fecha exacta en la que nació el diseño gráfico, algunos entienden que se inicia para finales del siglo XIX.
Se dice que comunicaciones gráficas orientadas a propósitos específicos tienen sus inicios en el tercer milenio antes de Cristo pero con las diferencias de métodos de trabajo y las tantas herramientas de hoy día no es posible identificar con claridad al diseñador gráfico actual con el hombre de la prehistoria, con el xilógrafo del siglo XV o con el litógrafo de 1890.
Las diferentes opiniones corresponde a que algunos consideraban como producto del diseño gráfico a cualquier manifestación gráfica y otros solamente a las que surgen como resultado de la complementación de un modelo de producción industrial; es decir, aquellas manifestaciones visuales para proyectar necesidades de diversos tipos: productivas, simbólicas, ergonómicas, contextuales, etc... La historia de la tipografía, también la historia del libro están vinculadas a la del diseño gráfico; esto es así porque prácticamente no existen diseños gráficos en los que no se incluyan elementos gráficos. Por tal razón cuando se habla de la historia del diseño gráfico, también se cita la tipografía de las miniaturas medievales, la imprenta de Gutenberg, la evolución de la industria del libro, el Movimiento de Artes y Oficios, la Bauhaus, etc.

La introducción de los tipos móviles por Johannes Gutenberg hizo a los libros más económicos en su producción y también de facilitar su distribución. Los primeros libros impresos marcaron la pauta a seguir hasta el siglo XX. El diseño gráfico de esta época se conoce como Estilo Antiguo principalmente la tipografía que estos primeros tipógrafos, debido a la escuela filosófica predominante en esa época.

Tras Gutenberg, no se registraron cambios significativos hasta finales del siglo XIX.
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HISTORIA DEL DISEÑO GRAFICO


La comunicación Visual o diseño gráfico es una carrera cuya actividad consiste en proyectar ideas  o transmitir ideas específicas a diferentes grupos. Esto ayuda a optimizar las comunicaciones gráficas. 
Dado el crecimiento veloz y el auge masivo en el área de la información, las demandas de diseñadores gráficos es mayor cada vez a causa del desarrollo de nuevas herramientas tecnológicas.
Algunas características emitidas del diseño gráfico son: el diseño gráfico a nivel publicitario, el diseño dirigido a imprenta, el diseño orientado a corporaciones ,el diseño web, entre otros.
El significado de la profesión del diseñador gráfico es algo reciente, no existe referencia acerca de la fecha exacta en la que nació el diseño gráfico, algunos entienden que se inicia para finales del siglo XIX.
Se dice que comunicaciones gráficas orientadas a propósitos específicos tienen sus inicios en el tercer milenio antes de Cristo pero con las diferencias de métodos de trabajo y las tantas herramientas de hoy día no es posible identificar con claridad al diseñador gráfico actual con el hombre de la prehistoria, con el xilógrafo del siglo XV o con el litógrafo de 1890.
Las diferentes opiniones corresponde a que algunos consideraban como producto del diseño gráfico a cualquier manifestación gráfica y otros solamente a las que surgen como resultado de la complementación de un modelo de producción industrial; es decir, aquellas manifestaciones visuales para proyectar necesidades de diversos tipos: productivas, simbólicas, ergonómicas, contextuales, etc... La historia de la tipografía, también la historia del libro están vinculadas a la del diseño gráfico; esto es así porque prácticamente no existen diseños gráficos en los que no se incluyan elementos gráficos. Por tal razón cuando se habla de la historia del diseño gráfico, también se cita la tipografía de las miniaturas medievales, la imprenta de Gutenberg, la evolución de la industria del libro, el Movimiento de Artes y Oficios, la Bauhaus, etc.

La introducción de los tipos móviles por Johannes Gutenberg hizo a los libros más económicos en su producción y también de facilitar su distribución. Los primeros libros impresos marcaron la pauta a seguir hasta el siglo XX. El diseño gráfico de esta época se conoce como Estilo Antiguo principalmente la tipografía que estos primeros tipógrafos, debido a la escuela filosófica predominante en esa época.

Tras Gutenberg, no se registraron cambios significativos hasta finales del siglo XIX.
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Puntosgraficos.blogspot.com

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